Tartalomjegyzék:

Dal rögzítése IPad -ra: 11 lépés (képekkel)
Dal rögzítése IPad -ra: 11 lépés (képekkel)

Videó: Dal rögzítése IPad -ra: 11 lépés (képekkel)

Videó: Dal rögzítése IPad -ra: 11 lépés (képekkel)
Videó: 🍎 9+1 iPad KIEGÉSZÍTŐ 2024, Július
Anonim
Dal rögzítése IPad -ra
Dal rögzítése IPad -ra

Egy barátom nemrég megkérdezte, hogyan tudna felvenni néhány dalt csak gitárral és iPaddel. Megkérdeztem tőle, hogy van -e más rögzítő hardvere, például mikrofonja és felvevőfelülete. Sajnos a válasz nem volt, és nem tudja, mennyit szeretne befektetni a rögzítő hardverbe.

Soha nem könnyű befektetni valamibe, ha nem biztos abban, hogy továbbra is használni fogja, de szerencsére az iPad-ek beépített mikrofonnal rendelkeznek, és az Apple is olyan kedves volt, hogy a GarageBand-t ingyenesen letöltheti az App Store-ból. A GarageBand egy meglehetősen képes digitális audio munkaállomás (DAW), amely lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy akár 32 hangsávot rögzítsenek és keverjenek össze. Hangszereket rögzíthet az iPad beépített mikrofonjával vagy felvételi felületével, és virtuális hangszereket is rögzíthet, például billentyűzeteket és dobokat, amelyeket a GarageBand biztosít. Végső soron, ha már rendelkezik iPad -el, a GarageBand önmagában is szép lakmusz -tesztet biztosít arra vonatkozóan, hogy érdemes -e befektetni jobb hangrögzítő berendezésekbe.

Ebben az utasításban megvizsgáljuk, milyen lépéseket kell tennie, hogy rögzítse a következő találatot. Költséghatékony frissítéseket is fontolóra veszünk abban az esetben, ha nem tudja leállítani a GarageBand szolgáltatást, és javítani szeretné produkciói minőségét.

Amire szüksége van az induláshoz:

  1. Egy iPad
  2. Töltse le a GarageBand alkalmazást az App Store -ból
  3. Pár fejhallgató (lehetőleg vezetékes)
  4. Olyan hangszer, mint egy akusztikus gitár (technikailag opcionális, mint később látni fogjuk)
  5. Apple kameracsatlakozó készlet (opcionális)
  6. MIDI billentyűzet (opcionális)

Kinek lesz ez hasznára:

  • Akik a kerítésen szeretnének megtanulni rögzíteni
  • A kreatív személy érdekli valami új kipróbálását
  • Valaki az úton unalmas éjszakát tölt egy szállodai szobában

Mi ez nem:

  • A GarageBand felhasználói kézikönyve; rajtad áll, hogy tovább merülj a nyúllyukon.
  • Zeneelméleti lecke, vagy hangszerjáték
  • Lecke a dalírásból

1. lépés: Indítsa el a GarageBand alkalmazást

Indítsa el a GarageBand alkalmazást
Indítsa el a GarageBand alkalmazást

Ez egyfajta értelmetlen, de valahol el kell kezdenünk, nem? Ne felejtse el csatlakoztatni a fejhallgatót.

2. lépés: Hozzon létre egy projektet

Hozzon létre egy projektet
Hozzon létre egy projektet

Feltételezve, hogy még nem ismeri a GarageBandet, valószínűleg vagy egy demo dalt fog látni, vagy semmit. Kérlek, bocsáss meg emlékezetemnek.

Amint a mellékelt képen látható, az iCloud -ból néhány projekt érhető el. Kattintson a + szimbólumra a jobb felső sarokban egy új projekt létrehozásához.

3. lépés: Válasszon ki egy eszközt

Válasszon ki egy eszközt
Válasszon ki egy eszközt
Válasszon ki egy eszközt
Válasszon ki egy eszközt

A GarageBand meglepően sok virtuális eszközt biztosít. Az ilyen típusú hangszerek közvetlenül a képernyőn játszhatók, vagy külső MIDI-vezérlővel vezérelhetők, például az iPad-hez USB-kábellel és az Apple Camera csatlakozókészlettel csatlakoztatott K-Board segítségével.

Mi a MIDI vezérlő, kérdezi? Sokféle formában, méretben és konfigurációban kaphatók. A nagy többség olyan billentyűket biztosít, amelyek úgy néznek ki, mintha egy zongorához tartoznának. A MIDI egy kommunikációs protokoll, amely lehetővé teszi vezérlőüzenetek küldését. Ebben az esetben használhat egy MIDI vezérlőt a jegyzetadatok virtuális eszközre történő elküldéséhez. Valójában ennél sokkal többet küldhet, mint például a sebesség (milyen erősen nyomja meg a gombot) és a hangmagasság (a hangok élességének vagy laposságának eltérései).

Elég ebből. Ha olyan hangszert szeretne rögzíteni, mint a gitár, akkor pöccintsen jobbra, amíg meg nem jelenik az Audio Recorder, majd válassza ki a hangszer opciót.

Az AMP -t is választhatta volna, de személy szerint nem érdekelnek az akusztikus gitárra gyakorolt hatások. Jobban működik elektromos gitárhoz és basszusgitárhoz. Ezzel együtt a legmenőbb hangokat és legnagyobb dalokat rögzítették a szabályok be nem tartása és a kísérletezés miatt. Szóval forgasd meg, ha mersz. Ja, és az erősítőben van egy tuner. Minden szent dolog szeretetéért hangolja gitárját.

4. lépés: A megfelelő hangszert választotta?

A megfelelő hangszert választotta?
A megfelelő hangszert választotta?
A megfelelő hangszert választotta?
A megfelelő hangszert választotta?
A megfelelő hangszert választotta?
A megfelelő hangszert választotta?

A hangszer kiválasztása után egy akusztikus gitár képe jelenik meg a Nice Room címke felett. Ha ezt megérinti, számos hangrögzítő lehetőséget lát.

Gondoljon ezekre nem másként, mint az előre beállított értékekre. Mindegyik kiválasztásakor látni fogja az alábbi vezérlőket. Céljaink szerint csak a Szép szobával folytatjuk. Ne feledje, hogy a GarageBand roncsolásmentes szerkesztést biztosít. Ez azt jelenti, hogy rögzíthet, majd módosíthatja a beállításokat a hang megváltoztatásához. Ellentétben a bénító hallgatói adóssággal, amely leköti Önt, ezt nem találja itt a GarageBand segítségével.

5. lépés: Időzítés, időzítés, időzítés

Időzítés, időzítés, időzítés
Időzítés, időzítés, időzítés
Időzítés, időzítés, időzítés
Időzítés, időzítés, időzítés
Időzítés, időzítés, időzítés
Időzítés, időzítés, időzítés

Feltételezve, hogy van valami, amit fel szeretne venni, és szeretne hozzáütni egy ütemet (dob, ütőhangszerek) és más virtuális hangszereket, hogy dalt készítsen, akkor idővel el kell játszania. Itt szeretné rögzíteni a fejhallgatót.

  1. Koppintson a Lejátszás elemre
  2. Győződjön meg arról, hogy a metronóm be van kapcsolva (rendre kattanó hangot kell hallania)
  3. Válassza ki a beállítások ikont

    1. Itt módosíthatja a metronóm hangját
    2. Ennél is fontosabb, hogy beállíthatja a tempót és az időbeírást.

      1. A Tempo leírja, hogy milyen gyorsan játszódik le egy dal. Kiválaszthatja, majd ütemben koppinthat.
      2. Az idő -aláírás leírja, hogyan számolják ki az időt. "1-2-3-4-1-2-3-4" vagy "1-2-3-1-2-3", más néven 4/4 és 3/4 mérés.

Nincs időnk a tempó és az idő aláírásának n -edik fokáig történő leírására, ezért nyugodtan olvassa el őket az alábbi linkeken: tempó és idő aláírás. Ügyeljen arra, hogy a játéknak megfelelően állítsa be őket.

6. lépés: Nem túl forró

Nem túl meleg
Nem túl meleg

Most a birtokában lévő iPad modelljétől függően a mikrofon különböző területeken lesz elhelyezve. Az első két generációban az iPad tetején található mikrofon található a fejhallgató kimenet közelében, míg a 3 -as és újabbaknál a hangerőgombok melletti mikrofon található.

Győződjön meg arról, hogy a mikrofon a hangot kibocsátó hangszer felé néz, és hogy elég közel van -e ahhoz, hogy pontosan felvegye a hangot, de nem olyan közel ahhoz, hogy a bemeneti mérő csípje, és a mérő piros színűre világít a teteje felé.

Játssz olyan hangosan, ahogy hiszed, és nézd a mérőt. Ha pirosra vált, vagy engedje le a bemeneti csúszkát (a kör a mérőn), vagy távolítsa el a mikrofont a műszertől. A képen látható mérő körülbelül 12 hüvelyk a gitárom hanglyukától.

Megjegyzés: Ha a gitárt szeretné hallani a fejhallgatójában, akkor kapcsolja be a monitor vezérlőjét a jobb alsó sarokban. Személy szerint eléggé hallom a gitárt anélkül a fejhallgatóban, hogy ezt kihagyom.

7. lépés: Fektessünk le egy pályát

Feküdjünk le
Feküdjünk le
Feküdjünk le
Feküdjünk le
Feküdjünk le
Feküdjünk le

Manapság a legtöbb dalt szakaszokban rögzítik. Egy kis nyomást igényel a tökéletes lejátszás, bár tényleg meg kell próbálnia tökéletesen játszani végig. Ne feledje, hogy a dalokat nem szakaszokban adják elő. Mindezek mellett, a GarageBand alapértelmezés szerint egy 8 oszlopos részt (mértéket) ad.

Attól függően, hogy hogyan szeretné rögzíteni, ezt módosítani kell, hogy elég hosszú legyen ahhoz, hogy mennyit szeretne rögzíteni. Kattintson a + szimbólumra, és állítsa be ennek megfelelően. A felvétel után megkettőzheti a szakaszokat, hogy kísérletezzen az elrendezéssel, vagy új szakaszokat adhat hozzá, hogy ezt megtegye, és hozzáadja a dalhoz. Intro, vers, kórus, vers, híd, kórus, outro. Érted az ötletet. Sok különböző minta létezik a dalok írásához.

Ideje elérni a rekordot!

A rögzítés ideje előtt 1 bar számlálást kap. Elég idő ahhoz, hogy a kezét a műszerhez igazítsa. Hallgassa meg figyelmesen a metronómot, és játsszon vele.

Ha elrontja, nyomja meg a visszavonás gombot, és próbálja újra.

8. lépés: Adjunk hozzá egy ütemet

Adjunk hozzá egy ütemet
Adjunk hozzá egy ütemet
Adjunk hozzá egy ütemet
Adjunk hozzá egy ütemet
Adjunk hozzá egy ütemet
Adjunk hozzá egy ütemet

Koppintson a Tracks View gombra. Most látnia kell egy hullámformát. Ha át szeretné nevezni a műsorszámot, koppintson duplán (tartsa lenyomva a második érintést), hogy több lehetőség is megjelenjen. Csak a számot fogja átnevezni, nem a klipet. Koppintson duplán a klipre, ha azt is át akarja nevezni.

Ezután adjunk hozzá egy kis ütemet. Kattintson a + szimbólumra a bal alsó sarokban.

Csúsztasson addig, amíg dobokat nem lát. Számos módon lehet dobban játszani. Mindegyikük lehetővé teszi különböző hangok kipróbálását, de mindegyik lehetővé teszi, hogy más módon lépjen kapcsolatba egy ütemmel.

A kedvencem a beat szekvenszer, mert ez nyújtja a legtöbb vizuális irányítást.

Ha a 808-on hagyom (ne feledje, hogy mindig lehet változtatni), egyszerű ütést fogok húzni a rúgás, a pergő és a kalap segítségével.

Most a többi szekvenerátorhoz képest elég kezdetleges, de ugyanakkor valószínűleg egyedül a beat -szekvenszerre is írhatnék egy tanulságosat. Sok mindent be lehet állítani, hogy befolyásolja a ritmusát. Bármikor, ha többet szeretne megtudni a GarageBand valamelyik funkciójáról, csak nyomja meg a kérdőjelet.

Ha elégedett az ütemmel, rekordot dönt.

9. lépés: Hozzáadás vagy nem hozzáadás? Dolgozás a durva keverék felé

Hozzáadni vagy nem hozzáadni? Dolgozás a durva keverék felé
Hozzáadni vagy nem hozzáadni? Dolgozás a durva keverék felé

Az ütem rögzítése után érintse meg újra a Track View ikont. Attól függően, hogy milyen stílusú zenét írsz, talán egy ütem hozzáadása túl sok volt. Lehet, hogy csak folytatni akarta a gitárt, és ez teljesen rendben van. Talán úgy döntött, hogy inkább egy énekes számot ad hozzá. Vagy talán megismételte az első részt, majd hozzáadott egy kísérő gitárzenét a B szakaszhoz.

Arra törekszem, hogy most már tudja, hogyan kell több számot hozzáadni. Amit hozzáad, az a dal stílusától (műfajától) és a hallani valótól függ. Miután megvan a pálya és az összes szakasz a projektben. Érdemes keverni. Most a keverés témája nagyon tanulságos lehet, csak ahogy korábban említettem a beat szekvenszerrel kapcsolatban, de nézzünk meg néhány alapot.

Érintse meg a sávvezérlő gombot, hogy számos különböző kezelőszervet és hatást felfedjen. A legfontosabb vezérlők közül kettő a műsorszám tetején található; a kimeneti vezérlőket, a hangerőt és a pásztázást.

Az egyes műsorszámok hangerejét használva állítsa össze a zeneszámokat egymással. Fontolja meg a többi sáv leengedését, mielőtt felhajt egy sávot. Csak annyit tud felbukkanni, mielőtt kifut a szobából.

A panoráma segítségével állítsa be, hogy a sztereó képen hol található a sáv, vagy más szóval, milyen messze él balra vagy jobbra egy szám. A pásztázás lehetővé teszi számunkra, hogy a hangszereket eltüntessük egymás útjából. A ritmusgitár balra és jobbra pásztázható, míg a basszusgitár inkább a középpont felé irányul, az ének a középpontban, a dobok pedig balról jobbra oszlanak el (a GarageBand kezeli a dobokat helyetted). Rengeteg erőforrás található a pásztázási technikák megtanításához, és itt található az alapvető útmutató.

A sávok hangerejének és pásztázásának beállítását minden egyes műsorszámra gyakran nevezik durva keverék beállításának. Általános elképzelést adhat a dal lefolyásáról, és képet adhat arról, hogy a kereső milyen részleteit kell kidolgozni.

10. lépés: A finomabb részletekről beszélve

Ha már ezekről a finomabb részletekről beszélünk
Ha már ezekről a finomabb részletekről beszélünk
Ha már ezekről a finomabb részletekről beszélünk
Ha már ezekről a finomabb részletekről beszélünk

Észre fog venni még néhány részt a sávbeállítások alatt, például Plug-Ins & EQ és Master Effects.

Alapértelmezés szerint minden sávon alapvető tömörítési és EQ -vezérlőket kap. A Plug-Ins & EQ megérintése lehetővé teszi a fejlettebb vezérlők beállítását az egyes effektustípusokhoz, kikapcsolhatja az effektusokat, további effektusokat adhat hozzá (nyomja meg a szerkesztést a GarageBand effektusok hozzáadásához vagy más zenét készítő alkalmazáshatások használatához), vagy akár át is rendezheti az effekteket (hit szerkesztés). A hatás sorrendje sokat változtat. Általában egy olyan szám, mint a gitár, először egy zajkaput üthet, hogy eltávolítsa a nem kívánt hangokat egy pillanat alatt, amikor éppen nem játszott (rohadt légkondicionáló, de komolyan próbáljon csendes helyen játszani, távol más környezeti hangoktól), majd egy kompresszorra vagy eq (vagy eq, majd tömörítés, sok audio geek vitatkozik erről a sorrendről), majd talán valami, ami egy kis helyet ad neki, mint a reverb vagy a delay. Mindegyik műsorszámhoz saját beépülő modulok tartozhatnak, amelyek az egyes hangszerek különböző tulajdonságait mutatják be.

Végső soron a kompresszor lehetővé teszi számunkra, hogy szabályozzuk a hangszer dinamikáját, amelyet általában egy hangszer hangosságának átlagolásához használnak, de sok más módon is használható. Az EQ, a kiegyenlítés rövidítése, lehetővé teszi számunkra, hogy megváltoztassuk a műszer frekvencia aláírását.

Akusztikus gitáron általában a képen látható alsókategóriák közül gurulok le. Ez segít a rúgódob és/vagy basszusgitár elhelyezésében. Egy jó hüvelykujjszabály, amelyet követni kell, a vágás előtti vágás, de ha befejezi a fokozást, csak figyeljen a pályaszintre.

Végül vannak olyan mesterhatások, mint az echo és a reverb. Mindegyik effekthez kis vagy nagy mennyiségű műsorszámot küldhet, de a visszhang vagy a visszhang típusa minden egyes számnál azonos lesz. A zengő ízléses használata elősegítheti a zeneszámok összekapcsolását, amelyek úgy hangzanak, mintha nem ugyanabban a térben lennének. És itt tényleg ezt akarja elérni, és ezzel megbolondítja a hallgatót, hogy azt gondolja, hogy ezek a különböző számok összetartoznak.

11. lépés: Elégedett vagy vele?

Örülsz neki?
Örülsz neki?
Örülsz neki?
Örülsz neki?

Mikor készül el egy dal? Hasonló kérdést tehet fel egy festőnek, honnan tudják, mikor fejezik be remekművüket? Nos, ez rajtad, vagy az ügyfeledön múlik. Ez lehet minden művész dilemmája; mikor kell tudni menni.

Ha készen áll a távozásra, érintse meg a Saját dalok gombot. Enyhén tartsa lenyomva a projektet, és nevezze át.

Amint láthatja, van néhány más lehetőség is, például megoszthatja azt egy másik helyen, például a Google Drive -on, vagy megoszthatja a világgal a Soundcloud használatával. Akár más zenei alkalmazással is megoszthatja, hogy tovább manipulálja.

Most alig karcoltuk meg a felületet, de remélhetőleg úgy találta, hogy ez megfelelő bevezetést nyújtott a GarageBand használatához.

Ennek ellenére, ha azon kapja magát, hogy egyre több felvételt készít, akkor fontolja meg a felvételi berendezés frissítését. Még olyan apró dolgok is, mint a Shure MV51, megváltoztathatják az iPad belső mikrofonját. Valójában rengeteg különböző mikrofonmegoldás létezik kifejezetten az iOS -hez, valamint a rögzítési felületek. A felvételi felület lehetővé teszi magasabb minőségű hangfelvétel készítését, elektromos gitár csatlakoztatását és stúdió minőségű mikrofonok használatát. Ellenőrizze az IK Multimedia és az Apogee szolgáltatásokat, hogy több különböző megfizethető lehetőséget találjon.

A Macworld emberei tisztességes áttekintéssel is rendelkeznek arról, hogyan lehet az iPad -et egy szép hordozható rögzítési megoldássá alakítani, frissített rögzítési hardverrel.

Bár a GarageBand csak iOS és MacOS platformokon érhető el, érdemes lehet fontolóra vennie a frissítést egy másik DAW -ra (felvételi szoftver), amely számos új ajtót nyit meg. Személy szerint szeretem az Ableton Live -t használni zenei produkciómhoz, és általában a Reaper -t használom hangfelvételhez/szerkesztéshez. Mindketten rendkívül erősek, miközben a költségspektrum ellentétes végein élnek, és MacOS -on vagy Windows -on is működhetnek. Azt hiszem, a Reaper még Linuxra is elérhető!

Jó szórakozást, zajt, és ha bármilyen észrevétele vagy javaslata van, akkor én vagyok a füle.

Ajánlott: